"SIOUXSIE SIOUX"

Susan Janet Ballion (Bromley, em Londres, 27 de Maio de 1957) mais conhecida como Siouxsie Sioux é a vocalista da banda punk rock/pós-punk/New wave/rock alternativo, Siouxsie and the Banshees, e de seu projeto paralelo formado com Budgie,
a banda The Creatures.




Antes da Fama

Ela é a mais nova entre três irmãos e nasceu no Guy's Hospital no Sul de Londres. Estudou na Mottingham Secondary Modern School for Girls, em Kent.
Sua mãe foi uma secretária bilingüe, e seu pai um técnico de laboratório.
Quando Sioux tinha 14 anos, seu pai faleceu devido complicações com o alcoolismo. Aos 15 anos, sofreu de colite ulcerosa, uma experiência que mais tarde ela descreveu como "surreal" e declararia mais adiante que "isso desromantizou
completamente o corpo para ela."
Enquanto crescia, Sioux percebeu estar em uma atmosfera um tanto sem disciplina. Antes da morte de seu pai, o alcolismo o manteve incapacitado, forçando a sua mãe a trabalhar o tempo todo. Até mesmo o jardim da casa deles ao norte de Petts Wood cresceu para dentro da floresta, com sebes e roseiras altas, a ponto de seus vizinhos reclamarem.
Durante a sua adolescência, ela começou a se aprofundar em músicas de gente como David Bowie, Lou Reed, T.Rex e The Stooges. Começou também freqüentar os clubes e boates londrinas nesta época. Ela se tornou bastante conhecida no cenário punk de Londres devido ao seu chocante jeito de se vestir, que incorporava camisetas com imagens sexuais e palavrões, correntes e acessórios sadomasoquistas, bem como um novo estilo de maquiagem com destaque ao uso de lápis delineador preto nos olhos, o que acabaria se tornando base tanto para a moda gótica quanto para o estilo punk.
Além disso, ela trabalhou por um tempo como modelo vivo da vitrine da loja de Vivienne Westwood (famosa estilista punk).

Carreira Profissional

Em meados da década de 1970, Siouxsie pertenceu ao Bromley Contingent, um grupo de jovens fãs do Sex Pistols. Também faziam parte deste contingente Billy Idol, Soo Catwoman, Jordan, e o amigo também fundador do Siouxsie & The Banshees,
Steven Severin.
A primeira aparição de Sioux foi com a sua futura banda, Siouxsie & The Banshees, numa apresentação no "Punk Rock Festival" realizado no 100 Club's - duas noites no mês de Setembro de 1976 - organizado por Malcolm McLaren.

A Entrevista de Bill Grundy

Uma das primeiras aparições públicas de Siouxsie foi com o Sex Pistols no programa televisivo de Bill Grundy, em Dezembro de 1976 como integrante do Bromley Contingent. Durante a entrevista com os membros do Sex Pistols, ele tentou
"cantar" Sioux:

Grundy: "Você está aborrecida, ou você só está se divertindo?"
Sioux: "Estou me divertindo."
Grundy: "Você está?"
Sioux: "Yeah."
Grundy: "Ah, foi isso que pensei que você estivesse fazendo."
Sioux: "Eu sempre quis conhecer você."
Grundy: "Isso é verdade?"
Sioux: "Yeah."
Grundy: "Nos conheceremos mais tarde, não?"
Foi em reação a esta troca de palavras que o guitarrista dos Sex Pistols, Steve Jones, soltou uma série de palavrões extremamente ofensivos a Grundy, deixando a mídia furiosa e que traria um maior impacto na carreira do Sex Pistols.

Siouxsie & The Banshees

Pouco tempo após a entrevista de Grundy, Sioux formou o Siouxsie and the Banshees com os amigos de Bromley Contigent, Steven Severin no baixo, Marco Pirroni na guitarra e, por um curto período, o futuro baixista do Sex Pistols, John Simon Ritchie, mais conhecido como Sid Vicious, na bateria. Quando Vicious entrou para o Sex Pistols, ele fora substituído por Kenny Morris. Pirroni deixou a banda para formar o Rema Rema, e mais tarde entrou para o Adam and the Ants, sendo substituído por Peter Fenton que depois fseria trocado por John Mckay. A formação original foi concebida em parte por Malcolm McLaren, empresário do Sex Pistols,
como uma banda "tapa-buraco" no 100 Club.
A partir do primeiro álbum, "The Scream", de 1978, até o rompimento da banda em 1996, Siouxsie & the Banshees foi uma das mais bem sucedidas bandas de punk rock e pós-punk, e ajudou a criar o estilo "goth" de música e de se vestir. São marcas de Sioux a forte maquiagem com lápis preto e sombra nos olhos, o vestuário agressivo com peças de bondage, os cabelos um pouco desfiados e desalinhados, que foram mais tarde uma imensa influência para o goth, deathrock e punk.
McKay e Morris deixaram a banda no meio de uma turnê. A separação envolveu um argumento que envolve uma sessão de autógrafos em Aberdeen, em uma extinta loja de discos chamada "The Other Record Shop" (uma loja varejista do punk e do new wave). Como a turnê era com o The Cure, o sempre amável Robert Smith estaria tocando guitarra em ambas as bandas por um curto período.
Em 1981, ela e Budgie formaram a banda The Creatures, que grava e faz shows esporadicamente até o dias de hoje.

Vida Recente

Sioux casou-se com Budgie em 1991. O ano seguinte, aparentemente "cheio de fãs que olhavam para o apartamento deles através das janelas", no oeste de Londres, os dois se mudaram para a França. Atualmente, eles vivem numa convertida casa de fazenda em um vilarejo no sudoeste francês, onde eles têm "um jardim, gatos e montanhas de livros." Alguns anos depois, eles montaram o seu próprio selo musical, Sioux Records, e recentemente terminaram de construir um estúdio na casa deles.
Siouxsie gravou a faixa “Interlude” com Morrissey, ex-vocalista dos Smiths e fez outras participações nos discos de Marc Almond e David Bowie. Relembrando os tempos em que era manequim-viva da loja de Vivienne Westwood, Siouxsie chegou até mesmo a participar em 1998 de um desfile de Jean-Paul Gaultier.
Em 1994, ela gravou a música "The Lighthouse" no álbum do produtr francês Hector Zazou, intitulado Chansons des mers froides (Songs from the Cold Seas). Sioux e Zazou adaptaram um excerto do poema "Flannan Isle" do poeta inglês Wilfred Wilson Gibson na letra. A canção inclui os encantamentos de uma shaman Nanai gravados na Siberia, e na performance musical teve as participações de Budgie e Mark Isham.
Em 2003, Siouxsie foi vocalista convidada pelo Basement Jaxx na música "Cish Cash".
Ela ganhou o Icon Award no Mojo Honours em London, no mês de Junho de 2005.
Em meados de 2005, Siouxsie Sioux lançou um DVD solo intitulado "Dreamshow", com várias canções de quando ela dividia o tempo entre Siouxsie and the Banshees e The Creatures. Ela vestiu uma grande quantidade de intricados e belos trajes inspirados em roupas japonesas e foi acompanhada por uma orquestra bem como por Budgie e Leonard Eto, o colaborador do álbum Hai!, do The Creatures. O DVD também inclui as mais obscuras canções que não eram costumeiramente tocadas ao vivo como os clássicos dos Banshees, "Obsession", "Shooting Sun", "The Rapture" e "Not Forgotten". O DVD também possui um bônus especial, com uma performance no 100 Club, onde o Siouxsie & The Banshees tocou em sua primeira apresentação.
A música tema de Michael Keaton e Michelle Pfeiffer no filme "Batman Returns" - "Face to Face" composta por Sioux e Danny Elfman foi um dos maiores sucessos dos Banshees na decada de 90.
A música Hong Kong Garden faz parte da trilha sonora do filme "Marie Antoinette", lançado em 2006.
Siouxsie canta que mainenant solo. O seu novo álbum Mantaray saiu em Setembro de 2007

"TERRI NUNN"

Terri Nunn (Los Angeles, Califórnia, 26 de junho de 1961) é uma cantora e atriz estadunidense. É membro da banda Berlin.
vindo a ficar mundialmente conhecida durante os anos 1980 com a música
“Take My Breath Away”, tema romântico do filme Top Gun - Ases indomáveis.

"DES'REE"

Desiree Weeks, mais conhecida como Des'ree (30 de Novembro de 1968, Londres) é uma cantora britânica popular durante a década de 1990, sendo mais lembrada por seus hits "Feel So High", "You Gotta Be", "Kissing You" e "Life".
Des'ree foi criada no sul de Londres. Seus pais, que haviam se mudado para a Inglaterra do Caribe, a introduziram na música com reggae, calipso e jazz. Ela decidiu seguir a carreira musical durante uma viagem de três anos à Barbados, quando tinha 14 anos. Em 1992, o single "Feel So High" foi extensivamente tocado internacionalmente em airplay e alcançou a posição #13
no Reino Unido e a #28 na Austrália.
Em 1994, seu single "You Gotta Be" chegou à #5 na Billboard Hot 100 dos Estados Unidos e permaneceu no topo da parada musical inglesa por três semanas. "You Gotta Be" se tornou o vídeo mais tocado no VH1 e esteve na parada de airplays da Billboard por 80 semanas.
Depois disso, seu segundo álbum, I Ain't Movin', vendeu 1.6 milhão de cópias mundialmente. Ela entrou em uma turnê nos EUA com o cantor Seal em 1995. No ano seguinte, gravou a canção "Kissing You" para a trilha sonora do filme Romeo + Juliet.
Em 1998, seu single "Life" se tornou um hit na Europa. Em 1999, ela ganhou um BRIT Award na categoria de Melhor Artista Solo Britânica.
Ela lançou o álbum Dream Soldier em 2003.
Des'ree participa do PETA.



Discografia

Mind Adventures (lançado em 14 de fevereiro de 1992) #26UK
I Ain't Movin' (lançado em 5 de julho de 1994) #13UK
Supernatural (lançado em 11 de agosto de 1998) #16UK
Endangered Species (b-sides e faixas raras) (lançado em 23 de outubro de 2000)
Dream Soldier (lançado em 31 de março de 2003)

Singles

1991: "Feel So High"
1992: "Feel So High" (relançamento)
1992: "Mind Adventures"
1992: "Why Should I Love You"
1993: "Delicate" (com Terence Trent D'Arby)
1994: "You Gotta Be"
1994: "I Ain't Movin'"
1994: "Little Child"
1995: "You Gotta Be" (remix)
1997: "Kissing You"
1998: "Fire" (com Babyface)
1998: "Life"
1998: "What's Your Sign"
1998: "Best Days" (Espanha e América do Sul)
1998: "God Only Knows" (Japão)
1999: "You Gotta Be" (2º remix)
1999: "Ain't No Sunshine" (feat. Ladysmith Black Mambazo)
2003: "It's Okay"
2003: "Why"

"TAYLOR SWIFT"

Taylor Alison Swift (Wyomissing, 13 de dezembro de 1989) é uma cantora, compositora de country music e atriz dos Estados Unidos da América. Ela assinou contrato pela gravadora Big Machine Records em 2006, e debutou nas paradas musicais de country aos 16 anos, com o seu single "Tim McGraw". Seu álbum de estreia de mesmo nome foi lançado em novembro do mesmo ano e até ao momento foi certificado quatro vezes platina nos Estados Unidos e uma no Canadá.

Os cinco singles da cantora foram top 10 nos charts country e top 30 no Hot 100 da Billboard. Em 2007, ela recebeu o prêmio Horizon Award da Associação de Música Country norte-americana (CMA). Em 11 de novembro de 2008, ela lançou seu segundo álbum, "Fearless", que ficou em primeiro lugar na Billboard 200 durante onze semanas até o momento, vendendo em apenas três meses, mais de três milhões de cópias, ganhando três vezes o certificado de platina nos Estados Unidos. Número esse, que no momento, já ultrapassou os cinco milhões de cópias. Em 2009 Taylor ganhou o prêmio de melhor videoclipe feminino na VMA em Nova Iorque. Também em 2009 venceu quatro CMA Awards, incluindo a categoria mais prestigiada, a de Entertainer do Ano, e cinco American Music Awards, inclusive a de Artista do Ano. Neste ano de 2010, ocorreu o 52nd Annual GRAMMY Awards, em que Taylor ganhou quatro das oito indicações que concorria, e acabou por derrubar e quebrar um dos prêmios.

Taylor Swift nasceu em Wyomissing (Pensilvânia) e atualmente mora com seus pais (Scott e Andrea) e seu irmão mais novo (Austin) em Hendersonville (Tennessee).
Swift cresceu em um galinheiro de cultivo de árvores de Natal em Reading (Pensilvânia), seu pai trabalha como agente de negócios e sua mãe é dona-de-casa. Quando estava na quarta série, Swift venceu um concurso nacional de poesia com um poema longo de três páginas chamado "Monster In My Closet".
Quando tinha dez anos, Swift começou a atuar em sua cidade natal (Wyomissing), cantando em competições de Karaokê, festivais, feiras e também começou a escrever suas próprias canções. Durante um verão, Swift se dedicou a escrever um romance de 350 páginas (não publicado).


2006-2008: Taylor Swift

Taylor Swift tocando em uma cafeteria com um violão de acácia em Junho de 2006.O primeiro single de Taylor Swift, "Tim McGraw", foi lançado no verão de 2006, e seu álbum de estreia (Taylor Swift) foi lançado no dia 24 de Outubro de 2006. Swift escreveu e co-escreveu todas as canções de seu álbum, que estreou na parada Billboard 200 na posição 19 e vendeu mais de 39 mil cópias na primeira semana.
Em seguida chegou à primeira posição da parada Billboard Top Country Albums e em quinto lugar na Billboard 200. Mesmo assim, o álbum ocupou a primeira posição das paradas de country durante oito semanas consecutivas. No total ela ficou no topo das listas por 24 semanas,junto com as Dixie Chicks e com Carrie Underwood, que também são as únicas artistas country nesta década que ficaram no topo das paradas por mais de 20 semanas.Vendeu até agora mais de três milhões de cópias.

Sobre o single "Tim McGraw", ela disse: "Eu escrevi a canção quando estava no último ano do colegial. Ele estava prestes a ir à faculdade. Eu sabia que nossa relação iria terminar, então comecei a pensar nas coisas que sabia que me recordariam a ele. Surpreendentemente, o primeiro que me passou pela cabeça foi meu cantor favorito de country, que é Tim McGraw."O single chegou a 6ª posição na semana de 27 de Junho de 2007. O clipe da canção estableceu um recorde ao aparecer por 30 semanas consecutivas no "GAC's fan-voted weekly Top 20 music"e atingiu o 1º lugar nas paradas de clipes da CMT. O vídeo fez Swift ganhar o prêmio de Breakthrough Video of the Year no CMT Music Awards 2007.Ficou na 6ª posição na parada de country da Billboard e na 40ª posição na Billboard Hot 100.

Em 15 de Maio de 2007, Swift cantou sua canção "Tim McGraw" nas premiações da "ACM" (Academy of Country Music), onde estava o próprio Tim McGraw.

O segundo single de Taylor Swift, "Teardrops on My Guitar", foi lançado em 24 de Fevereiro de 2007. A canção foi inspirada por um evento real durante o colegial em que ela gostou de um garoto chamado "Drew Hardwick". Ele viu Swift apenas como uma amiga e como uma pessoa para ir pedir conselhos sobre o relacionamento com sua namorada. Ela escutou "através de uma fonte confidencial" que Drew está bem consciente que a canção foi escrita sobre ele. Chegou à posição mais alta no verão de 2007, quando foi remixado com um ritmo mais pop, e alcançou a 2ª posição na parada de country da Billboard e na 13ª posição na Billboard Hot 100.

Em Outubro de 2007, conseguiu o prêmio da Associação de Compositores de Nashville, como a melhor cantora e compositora do ano; sendo assim a cantora mais jovem da história da Associação a ganhar.

Em 7 de Novembro de 2007, foi lançado à venda o terceiro single "Our Song", no qual chegou à primeira posição nas paradas de country por seis semanas, começando na semana de 22 de Dezembro de 2007, onde subiu desde a sexta posição. Isto fez o maior pulo ao número um desde Janeiro de 1998, quando Tim McGraw, com "Just to See You Smile", também pulou de #6 para #1. "Our Song" chegou à 16ª posição na Billboard Hot 100 e à 24ª posição na Billboard Pop 100.

Taylor também gravou o EP natalino Sounds of the Season: The Taylor Swift Holiday Collection, que foi lançado à venda em 16 de outubro de 2007 apenas nas lojas Target. O álbum, que não fez tanto sucesso como seu álbum de estreia homônimo, e contou com clássicos natalinos como "Last Christmas" e canções originais escritas por Swift.

Foi indicada em 2008 ao Grammy na categoria de Melhor Cantor(a) Revelação, mas perdeu a disputa para Amy Winehouse.

O quarto single de Taylor, "Picture to Burn", estreou no início de 2008 e ficou na terceira colocação na parada de country da Billboard, além de ficar em 28º lugar na Billboard Hot 100.

Swift foi a garota da capa da revista "Seventeen" na edição de Junho de 2008.
Ela foi também nomeada na 57ª posição na categoria "As Mulheres Mais Pops de 2008" da revista "Maxim".Também foi capa das revistas "CosmoGirl" e "Teen Vogue".
Taylor Swift tocando na sede do Yahoo! em 2007.Em Junho de 2008, no CMA Music Festival ocorrido em Nashville, Swift assinou autógrafos por aproximadamente oito horas seguidas. Foi a sessão de autógrafos mais longa desde a maratona de 23 horas de Garth Brooks em 1996.
Em 2008, Swift colocou à venda uma re-edição de seu disco, sobre o nome de Beautiful Eyes, somente disponível no Wal-Mart.Se trata de um CD duplo no qual são incluídas duas canções inéditas ("Beautiful Eyes" e "I Heart"). Na primeira semana de lançamento, o álbum vendeu 45,000 cópias, estreando na 1ª posição na Billboard's Top Country Albums chart e na #9 na Billboard 200. Como seu álbum de estreia homônimo em 2º lugar na mesma semana, Swift se transformou na primeira artista a atingir as duas primeiras posições da Top Country Albums chart desde que LeAnn Rimes o fez em 1997.
Em Julho de 2008, Swift graduou na Academia Aaron, uma escola Cristã em Hendersonville, Tennessee, que oferece um programa de ensino em casa.

2008-2009: Fearless

O segundo álbum de estúdio, Fearless, foi lançado nos Estados Unidos em 11 de novembro de 2008 e estreou em primeiro lugar na Billboard 200, tendo quase 600.000 cópias vendidas na primeira semana, e após atingir a marca de 1 milhão de cópias vendidas, foi certificado como Platina pela RIAA. Todas as canções do álbum voltaram a estar escritas ou co-escritas por Taylor. Foram lançados três singles: "Love Story" (1º lugar na parada de country da Billboard, e 4º lugar na Billboard Hot 100, sendo o single country com o maior número de downloads na História - com 3.229.854 cópias), "White Horse" (10º lugar na parada de country da Billboard, e 13º lugar na Billboard Hot 100) e "You Belong with Me" (6º lugar na parada de country da Billboard, e 2º lugar na Billboard Hot 100). Os outros onze singles do álbum (de um total de treze seu número da sorte) estiveram nas paradas por meio de downloads digitais. Mundialmente seu álbum já vendeu mais de 6.000.000 cópias.

As 592,304 cópias vendidas foram maiores do que qualquer artista de música country em 2008. Esta também é a maior venda de estreia em uma semana de 2008 por uma artista feminina em todos os gêneros de música, e a quarta maior de todas, atrás de Lil Wayne, AC/DC e Coldplay.O single de maior sucesso, "Love Story", se transformou em um sucesso em ambas as paradas de country e de pop.


Taylor Swift se apresentando em St. Louis, em 2009.Durante a primeira semana de lançamento, mais de 129,000 das vendas de Swift foram feitas digitalmente. Isto deu a Swift a melhor estreia digital a qualquer álbum de música country na história. Também fez de Swift a quarta maior venda em uma semana de um álbum digital desde que a Nielsen SoundScan começou a divulgar a lista em 2004.Depois da oitava semana de lançamento, Fearless vendeu mais de 338,467 downloads pagos, fazendo disso a melhor venda de um álbum de música country na história digital. Em segundo lugar, o álbum de estreia de Swift Taylor Swift com vendas de 236,046 downloads em 18 de Abril de 2009.

Na primeira semana, sete canções de Fearless entraram na Billboard Hot 100, fazendo com que Swift empate com Miley Cyrus como a artista feminina com mais canções na Billboard Hot 100 em uma semana. Com "White Horse" na 13ª posição, isto deu a Swift seu sexto top 20 de estreia de 2008, um recorde no ano para qualquer artista na história da Billboard Hot 100. Das treze canções de Fearless, 11 entraram no Hot 100.

"Change", uma canção do álbum, foi selecionada como parte da trilha sonora para apoiar a delegação dos EUA nos Jogos Olímpicos de Pequim 2008.A canção também foi selecionada como parte da trilha sonora do pacote de transmissão da NBC das Olimpíadas. Ela também lançou o single de maior sucesso do álbum, "Love Story" em 12 de setembro de 2008. A canção é acompanhada por um clipe que é baseado em Romeu e Julieta. A canção atingiu a segunda posição no iTunes Store Top Downloaded Songs e a quarta posição na Billboard Hot 100. Quinze semanas depois de ser lançada às rádios pop, "Love Story" também se transformou na primeira canção de música country a atingir a primeira posição na Nielsen BDS CHR/Top 40 chart nos 16 anos de história da lista, assim como a primeira posição na Mediabase Top 40 Chart.O segundo single de Fearless, "White Horse", foi lançado em 8 de Dezembro de 2008. O clipe para a canção estreou no CMT em 7 de Fevereiro de 2009. Apesar de não ter alcançado o primeiro lugar na Hot Country Songs da Billboard na semana de 11 de Abril de 2009, "White Horse" atingiu a primeira posição da USA Today/Country Aircheck chart (dirigido por Mediabase) naquela semana. "Forever & Always", outra canção do álbum, foi baseada no relacionamento de Swift com o cantor Joe Jonas.

Swift foi eleita pela Billboard como a melhor artista e compositora de country de 2008, além de ter sido a artista country com mais vendas em 2008.

Swift esteve na sétima posição no ranking da Nielsen SoundScan Canada's top-10 selling artists across all genres em 2008. No mesmo ano, seus álbuns Taylor Swift e Fearless ocuparam as primeiras posições do Year-End Canadian Country Albums Chart.

Em 10 de Janeiro de 2009 fez sua primeira aparição no programa Saturday Night Live, sendo a cantora de música country mais jovem a aparecer como convidada nos 33 anos de história do programa. Em sua aparição o programa teve a maior audiência em dois meses.

2009: Fearless Tour

Em Janeiro de 2009, Swift anunciou a sua primeira turnê. Swift levará sua turnê norte-americana Fearless Tour 2009 a 52 cidades em 38 estados e províncias nos Estados Unidos e Canadá em um período de 6 meses. Os atos de abertura incluem Kellie Pickler e Gloriana, um novo grupo na música country. A turnê terá uma apresentação teatral de gráficos, conjuntos e elementos visuais desenhados por Swift. Swift tocará tanto o violão quanto o piano. Várias mudanças de vestuário e um castelo de conto de fadas são alguns dos elementos dos três atos do show.

A turnê começou em 23 de abril em Evansville, Indiana. Em 6 de fevereiro de 2009, as entradas à venda para o show de 22 de Maio no Staples Center de Los Angeles foram vendidas em apenas dois minutos. As entradas pera várias apresentações, incluindo a de Madison Square Garden, também foram vendidas rapidamente.

2009: Incidente no VMA

Durante o MTV Video Music Awards de 2009, Kanye West subiu ao palco e pegou o microfone de Swift durante os agradecimentos dela por ter ganho o Melhor Video Feminino com a música "You Belong With Me", dizendo que o clipe da cantora Beyoncé interpretando "Single Ladies", concorrendo pelo mesmo prêmio, era "um dos melhores clipes de todos os tempos", e fazendo com que as pessoas presentes no local o vaiassem. Ele entregou o microfone de volta para a atordoada e chateada Swift, que não terminou seus agradecimentos. West foi retirado do restante do show por seu mau comportamento. Durante o comercial, a cantora Pink andou perto do rapper e sacudiu a cabeça em desgosto. Quando Beyoncé mais tarde ganhou o prêmio de Vídeo do Ano por "Single Ladies", ela chamou Swift de volta para o palco para que ela pudesse terminar seus agradecimentos. Após a premiação, West pediu desculpas pela sua atitude em seu blog. Pink twittou e falou sobre o incidente no Today Show. Várias celebridades, incluindo Demi Lovato (que ganhou em 2008 o prêmio de melhor álbum feminino do ano), Pink, Katy Perry, Jake T. Austin, Spencer Pratt, Joel Madden, Adam Lambert, Kellie Pickler, Miley Cyrus, Mishavonna Henson e John Mayer twittaram em apoio a Swift. A cantora Kelly Clarkson, como Pink, também estavam concorrendo na mesma categoria, postaram em seus blogs sobre o acontecimento. West também pediu desculpas pela segunda vez no dia após a premiação.

2010-presente: Valentine's Day e Speak Now

Em 12 de Fevereiro de 2010, estreou um filme com a cantora. Chamado Valentine's Day, conta a história de vários casais que terminam e voltam a namorar nas vésperas do Dia dos Namorados.Taylor será aluna-atleta da escola Henderson. Taylor Swift atuou com Emma Roberts e Taylor Lautner, que no filme é namorado da atriz, além de artistas consagrados como Julia Roberts, Jessica Alba e Ashton Kutcher.

Taylor revelou que o nome de seu terceiro álbum de estúdio é Speak Now e que deverá ser lançado em 25 de outubro de 2010. O primeiro single, "Mine", está previsto para agosto de 2010.

Discografia

2006: Taylor Swift
2008: Fearless
2010: Speak Now

EP

2007: Sounds of the Season: The Taylor Swift Holiday Collection
2008: Beautiful Eyes

"JOSS STONE"

Joss Stone (nascida Joscelyn Eve Stoker; Dover, 11 de Abril de 1987),
mais conhecida por seu nome artístico Joss Stone,
é uma cantora e compositora inglesa de soul e R&B e actriz,
ganhadora de vários BRIT Awards e de um Grammy Award.
Stone vendeu dez milhões de álbuns em todo o mundo, nos Estados Unidos ela vendeu com três álbuns 2,722,000 milhões de discos vendidos é no Reino Unido ela vendeu com dois álbuns 2 milhões de discos vendidos. Ela certificada pela RIAA com disco de platina por Mind, Body & Soul, e disco de ouro por The Soul Sessions e Introducing Joss Stone.
Stone, já vendeu 152 mil cópias de seus três discos anteriores no Brasil, segundo a revista semanal Veja.
Joss Stone nasceu em Dover, Kent, Inglaterra e passou a sua adolescência na vila de Ashill, Devon. Cresceu escutando uma grande variedade de gêneros musicais, incluindo R&B e soul music cantados por artistas como Dusty Springfield e Aretha Franklin. Em interpretando a música de Donna Summer, "On the Radio". "Viciei-me em música soul principalmente por causa dos vocais que exigia. Tem que se ter boa voz para cantar música soul e eu sempre gostei disso, desde pequena", contou à MTV News.

Em 2002, saiu da Inglaterra para uma audição em Nova York com Steve Greenberg, o chefe do setor executivo da S-Curve Records. Ela também assinou um contrato global com a BMG Music Publishing no Reino Unido.

Desde então, ela se apresentou com artistas como Blondie e Gladys Knight. Foi nomeada a porta-voz da varejista Gap, embora, segundo consta, tenha sido despedida por causa de boatos que afirmavam que ela vivia com Beau Dozier (filho do produtor Lamont Dozier), então com vinte e cinco anos, enquanto ela tinha apenas dezessete.

The Soul Sessions

Após assinar um contrato com a S-Curve, Stone foi para Miami (Flórida) para começar a trabalhar no seu primeiro álbum, The Soul Sessions (As Sessões de Soul), lançado a 16 de Setembro de 2003. Colaborou com artistas de credenciais sólidas na cena soul de Miami como: Betty Wright, Benny Latimore, Timmy Thomas e Little Beaver. Também trabalhou com os artistas contemporâneos Angie Stone e The Roots.

O álbum consiste em covers de soul music pouco conhecidas de Wright, Franklin, Laura Lee e Bettye Swann. Lançado no final de 2003, alcançou o top cinco da parada de álbuns britânica e o top quarenta da Billboard 200, a parada de álbuns estadunidense. O primeiro single, "Fell in Love with a Boy", uma regravação da música "Fell in Love with a Girl" do The White Stripes, alcançou o top vinte da parada de singles britânica. O segundo single, "Super Duper Love", também alcançou o top vinte em Inglaterra.





Mind, Body & Soul

Joss StoneApós conseguir aclamação crítica por The Soul Sessions, Stone gravou seu segundo álbum, Mind, Body & Soul (Mente, Corpo & Alma), lançado em 28 de Setembro de 2004, dessa vez composto de músicas originais. Ele provou ser um sucesso ainda maior que seu antecessor, já que estreou em primeiro lugar na parada de álbuns britânica (quebrando o recorde de cantora mais jovem a chegar ao topo da parada britânica, antes pertencente a Avril Lavigne), porém não conseguiu entrar no top dez da Billboard 200, onde chegou ao número onze. O primeiro single, "You Had Me", tornou-se seu primeiro sucesso a entrar no top dez do Reino Unido. Seus procedentes "Right to Be Wrong" e "Spoiled" alcançaram o top quarenta e "Don't Cha Wanna Ride", o top vinte. "Spoiled" também conseguiu chegar ao número cinquenta e quatro na parada de R&B/hip-hop dos Estados Unidos.

Em 14 de Novembro de 2004, Stone juntou-se à Band Aid 20 em prol da problemática região de Darfur, no extremo oeste do Sudão. O grupo, composto por artistas como o vocalista do Coldplay Chris Martin e o vocalista do U2 Bono, regravou a música "Do They Know It's Christmas?", de 1984, escrita pelos organizadores da Band Aid Bob Geldof e Midge Ure. Apesar de certo criticismo, o single tornou-se o mais vendido de 2004 no Reino Unido, além de ter sido o número um no Natal.

Em 9 de Fevereiro de 2005, Stone foi indicada a três Brit Awards, dos quais ganhou dois – "Artista Solo Feminina Britânica" e "Artista Britânica de Música Urbana". Também foi indicada a três Grammy Awards no mesmo ano – "Melhor Artista Revelação", "Melhor Performance Vocal Feminina de Pop" por "You Had Me" e "Melhor Álbum Vocal de Pop" por Mind, Body & Soul –, onde ela cantou descalça no palco com a cantora de rock Melissa Etheridge, em tributo à cantora de blues rock Janis Joplin. Sua performance de "Cry Baby"/"Piece of My Heart" foi lançada como single e, graças à grande quantidade de downloads digitais, tornou-se seu primeiro single a entrar na Billboard Hot 100, ao alcançar o número trinta de dois na parada. Em Julho de 2005, emprestou seus talentos vocais à trilha sonora do filme Quarteto Fantástico, de 2005, cantando a música "What Ever Happened to the Heroes", escrita por Pink, Billymann e Christopher Rojas.

Em 2 de Julho de 2005, Stone se apresentou no Live 8, no Hyde Park, em Londres, e fez um dueto com a lenda do funk James Brown no chat show britânico Friday Night with Jonathan Ross. Em 5 de Fevereiro de 2006, ela se juntou a Stevie Wonder, India.Arie e John Legend, onde cantaram um medley com os sucessos de Wonder no show de pré-jogo do 40º Super Bowl. Três dias depois, ela ajudou a cantar um medley com os sucessos do cantor Sly Stone, líder da banda Sly & the Family Stone.

Introducing Joss Stone

O terceiro álbum de Stone, Introducing Joss Stone (Apresentando Joss Stone) foi lançado em 6 de Março de 2007, incluindo produção por Raphael Saadiq e colaborações com Lauryn Hill, Common e Joi. O primeiro single foi Tell Me 'Bout It, que número vinte e oito na parada britânica.

Discografia

The Soul Sessions (2003)
Mind, Body & Soul (2004)
Introducing Joss Stone (2007)
Colour Me Free! (2009)

"ROBERTA KELLY"

Roberta Kelly é uma cantora Afro americana nascida em 1942 em Los Angeles, que marcou três hits nas paradas de sucesso da década de 70 "Hot Dance Club Play" em 1976Seu maior hit, "Trouble Maker", passou duas semanas em 1º lugar nas paradas.
Antes de fazer sucesso nos EUA durante a década de 1970, Kelly gravou um single na Alemanha, intitulada "Kung Fu Is Back Again", lançado pela Atlantic e produzido pelo compositor, produtor Pete Bellotte.
Depois de 1974 ela lançou o single "Love Power", uma versão cover de um hit de 1967 para o Sandpepples, escrita por Teddy Vann, e mais tarde ficou famoso como parte do repertório de Luther Vandross. Ela também lançou o álbum "This is Roberta Kelly", em 1975, uma coletânea de funk soul.
Em abril de 1976, ela se tornou a musa da disco com o single "Trouble Maker" e lançou um álbum com o mesmo nome. O álbum continha cinco faixas,
incluindo uma versão estendida de "Love Power".
Em 1977, ela lançou "Zodiac Lady", um álbum polêmico que a Casablanca Records, durante o auge do disco, recusou a liberação. As importações da Itália inundaram as pistas de dança internacionais, criando um grande sucesso na faixa-título e canções tais como "Love Sign". Muitos acham que esse álbum foi a consolidação de Roberta como a precursora de Donna Summer, "I Remember Yesterday".
Este álbum gerou single, "Zodíaco", que teve grande sucesso
nas rádios do mundo todo.

Discografia



This Is Roberta Kelly (1975)
Trouble-Maker (1976)
Zodiac Lady (1977)
Gettin' the Spirit (1978)
Roots Can Be Anywhere (1980)
Tell Me (1981)

Singles

"Kung Fu Is Back Again" (1974)
"Love Power" (1975)
"Trouble-Maker" (1976)
"Zodiacs" (1977)
"Gettin' the Spirit" (1978)
"John Paul the Second" (1979)
"Roots Can Be Anywhere" (1980)
"Patty Cake" (1981)
"America (The Sound of Colour Realized)" (2008)

"PATTI LABELLE"

Patricia Louise Holte (24 de maio de 1944), mais conhecida pelo seu nome artístico Patti LaBelle, é uma cantora norte-americana de R&B e atriz. Ela frente ou dois grupos, Patti LaBelle e Bluebelles, que recebeu menor sucesso nas paradas pop na década de 1960, e Labelle, que recebeu elogios e um avanço em 1974 com sua canção "Lady Marmalade". Ela passou a ter uma carreira solo, ganhando outro U.S. # 1 single em 1986 com "On My Own" em um dueto com Michael McDonald.

Sua biografia, Don't Block the Blessings, Permaneceu no topo da lista The New York Times best-seller por várias semanas. Ela já vendeu mais de 50 milhões de cópias no mundo inteiro.
Nascida na Filadélfia, cresceu cantando em uma igreja Batista e detacou-se por cantar diversos gêneros musicais. Em 1991, o álbum Burnin, recebeu um Grammy de melhor performance R&B.A diva do soul Patti LaBelle, teve uma das carreiras mais longa na vida da música contemporânea, com muitos hits em muitas variedades. Em 1965, The quartet, conhecido agora como Patti LaBelle & the Bluebelles, assinou um contrato com a Atlantic, onde ganhou mais um hit com sua versão de "Somewhere Over the Rainbow", posse do grupo Atlantic que foi muito decepcionante, porém, em 1967, Birdsong substituído por Florence Ballard no Supremes.

"LAURA NYRO"

Laura Nyro ou Laura Nigro (nome de batismo) é uma cantora-compositora
e pianista de grande importância e influência na história do rock feminino,
nasceu dia 18 de outubro de 1947 no Bronx,
Nova Iorque e faleceu aos 49 anos de câncer no ovário
no dia 8 de abril de 1997 em Danbury, Connecticut.





Vida e obra

A carreira de Laura Nyro teve uma primeira fase, que compreende os quatro primeiros discos, de grande exposição pública, pois várias de suas canções tornaram-se sucesso na interpretação de outros, como Barbra Streisand, e os grupos Fifth Dimension, Three Dog Night, Peter, Paul & Mary e Blood, Sweat & Tears.

Recusando o comercialismo da indústria musical, retirou-se de cena por algum tempo, casou com o ex-soldado David Bianchini, separou-se e voltou com Smile (1976).
No entanto, doravante seu caminho artístico passaria ao largo do grande público, com a recusa de Nyro de escrever música comercial ("a vida real está além de um pensamento do tipo 4/4")e de aparecer na televisão, bem como com o seu engajamento em causas como o feminismo, o pacifismo, os direitos dos povos indígenas e os direitos dos animais, o que afastou a crítica e o público que desejavam mero entretenimento.
Entre os pontos altos da fase tardia de sua carreira, está a canção Broken rainbow, que escreveu para o filme homônimo, sobre o massacre dos índios Navajo pelo governo dos Estados Unidos. O filme de 1985, produzido por Maria Florio e Victoria Mudd, ganhou o Oscar de melhor documentário.

Ao morrer em 1997 da mesma doença (câncer no ovário) que havia levado sua mãe, deixou sua companheira Maria Desiderio e o filho Gil Bianchini.
Entre os músicos que influenciou, estão Joni Mitchell, Suzanne Vega, Elvis Costello e Elton John. Suas músicas da fase mais tardia estão sendo recuperadas por artistas como Judy Kuhn e Audra McDonald.

Discografia Discos ao vivo e em estúdio

More than a new discovery (1966), relançado como The first songs (1973).
Eli and the 13th confession (1968).
New York Tendaberry (1969).
Christmas and the beads of sweat (1970).
Gonna take a moracle, com Labelle (1971).
Smile (1976).
Season of lights (ao vivo, 1977).
Nested (1978).
Mother's spiritual (1984).
Laura Nyro live at the Bottom Line" (ao vivo, 1989).
Walk the dog & light the light (1993).

Lançamentos póstumos

Spread your wings and fly, apresentação em Fillmore East (1971).
Live from Mountain Stage, concerto para a West Virginia Public Radio (1990).
Live from Japan (1994).
The loom's desire, últimos concertos em Nova Iorque (1993 e 1994).
Angel in the dark, últimas gravações em estúdio (1994 e 1995).

Coletâneas

Impressions (1980).
Stoned Soul Picnic: The best of Laura Nyro (1997).

"NELLY FURTADO"

Nelly Kim Furtado (Victoria, Canadá, 2 de Dezembro de 1978) é uma cantora, compositora e atriz luso-canadiana, filha de emigrantes portugueses, mais propriamente freguesia de Ponta Garça, São Miguel - Açores.
Entre as suas canções mais bem-sucedidas está o seu primeiro single,
"I'm Like a Bird" (pelo qual ganhou um Grammy), Say It Right, All Good Things e Give It To Me. Recentemente, lançou o álbum "Mi Plan" em espanhol
já contando com um single: "Manos al Aire".
No dia 24 de março de 2010 realizou no Brasil seu menor show: para apenas 5 pessoas, no reality show Big Brother Brasil. Na ocasião,
ela estava no Brasil para divulgação do seu novo CD quando
foi convidada para cantar no programa.

Nelly Furtado é filha de Maria Manuela e António José Furtado, açorianos da Ilha de São Miguel - nomeadamente da freguesia de Ponta Garça, concelho de Vila Franca do Campo - que se estabeleceram no Canadá. Nelly fala fluentemente, além do inglês, o português e o castelhano.Além de ser canadiana, tem também a nacionalidade portuguesa, mantendo assim uma relação muito próxima com Portugal.

Aprendeu a tocar trombone quando tinha nove anos de idade e o teclado quando tinha onze. Começou a compor as suas próprias canções quando tinha apenas treze anos.

Após terminar o ginásio, Furtado mudou-se para Toronto, definida pela cantora como "…o lugar onde se encontra tudo, onde se pode ser tudo". Lá onde formou o duo Nelstar* em 1997 com o músico local Tallisman. "Like", uma das canções do Nelstar* recebeu uma garantia do VideoFACT de que seria gravado um videoclipe, mas Furtado sentiu que o estilo musical do duo não apresentava a sua verdadeira personalidade e talento e o clip nunca foi lançado. Foi cantando no clube nocturno da cidade, o Lee's Palace, que Furtado conheceu o vocalista dos Philosopher Kings, Gerald Eaton. Este tornou-se um importante colaborador e co-produtor no álbum de estréia da cantora, Whoa, Nelly!, quando assinou contrato com a DreamWorks Records. Em 20 de setembro de 2003, Furtado deu à luz sua primeira filha, Nevis. O pai da criança é o seu ex-namorado Jasper Gahunia (conhecido por Lil'Jaz).


Nelly Furtado no Rock Am Ring 2006Casou-se a 19 de Julho de 2008 com o engenheiro de som Demacio «Demo» Castellon.

Whoa, Nelly!

Whoa, Nelly! foi um dos álbuns Pop melhor vendidos da sua categoria, com os singles "I'm Like a Bird" e "Turn Off the light". Este álbum valeu-lhe um Grammy pela melhor cantora Pop com a música "I'm Like a Bird" acompanhada do guitarrista Steve Vai. O mesmo álbum valeu-lhe também várias colaborações, sendo entre elas a mais famosa "Fotografía" com Juanes, onde Nelly pôde revelar o seu espírito latino.

Folklore

O segundo álbum de Furtado, Folklore, foi lançado em 25 de novembro de 2003. É o álbum mais alternativo e menos vendido da cantora, com elementos do folk, instrumentos indígenas canadenses, trechos em Português (em "Fresh Off the Boat" e "Força") e melodias menos convencionais. O cantor brasileiro Caetano Veloso compôs e cantou a faixa "Island of Wonder" ao lado de Nelly. Os singles bem sucedidos foram "Powerless (Say What You Want)" e "Try". O álbum inclui, igualmente, a música "Força", escrita metade em Português e metade em Inglês, que foi escrita para ser o Hino Oficial do Campeonato Europeu de Futebol de 2004, que ocorreu em Portugal. No dia 4 de Julho de 2004, Furtado interpretou a canção no Estádio da Luz em Lisboa para finalizar o Campeonato.




Loose

O seu terceiro álbum, Loose, entrou nas lojas a 20 de Junho de 2006. "Promiscuous" (em colaboração com o mentor de Justin Timberlake e Keri Hilson, Timbaland), "Maneater", "Te Busqué" (com Juanes) e "No Hay Igual" são os primeiros singles extraídos do álbum e foram lançados ao mesmo tempo, em diferentes partes do mundo. Loose veio com influência acentuada do hip hop e R&B e trouxe uma Nelly com uma imagem mais sensual, o que o deixou um pouco distante dos trabalhos anteriores da cantora, fazendo com que essa perdesse, para alguns fãs, a sua identidade artística. No entanto, os singles desse disco alcançaram os topos das paradas, tanto norte-americanas, como européias, brasileiras e asiáticas.

Em Março de 2007 a prefeitura/Câmara Municipal de Victoria, na Colúmbia Britânica, decretou o dia 21 de Março de 2007 como o "Dia de Nelly Furtado", em homenagem ao sucesso artístico conseguido pela cantora, nascida nessa cidade.

Mi Plan

É o nome do novo álbum de Nelly Furtado,quarto album de estúdio, produzido totalmente em espanhol. Mi Plan foi lançado dia 15 de Setembro de 2009.Até o momento o album já vendeu 650.000 exemplares em tudo o mundo, sendo 220.000 só nos Estados Unidos. Em Mi Plan Nelly mostra boa parte de seu lado latino. Mi Plan é um CD com letras bem romanticas e uns ritmos otimos O nome do primeiro single já foi divulgado e será "Manos Al Aire". Foi lançado nas rádios no dia 30 de Junho. O segundo single é "Más" e o terceiro, "Bajo Otra Luz".

Lifestyle

E um site espanhol divulgou uma noticia de que em maio de 2010 sairá um álbum em inglês. Em 2010 a Tour de Mi Plan passará por parte da América do Sul incluindo o Brasil

Discografia

2000: Whoa, Nelly!
2003: Folklore
2006: Loose
2009: Mi Plan
2010: Lifestyle

DVDs

Loose: The Concert (2007)

Tours

2001: Burn in the Spotlight Tour
2004: Come as You Are Tour
2007-2008: Get Loose Tour
2010: Mi Plan Tour

Get Loose Tour

Get Loose Tour é a turné mundial do álbum Loose, que se iniciou pela Europa, seguindo para o Canadá e por último, EUA.

Shows pela Europa

16 de Fevereiro de 2007 Manchester (RU) - MEN Arena
17 de Fevereiro de 2007 Glasgow (RU) - SECC Clyde Auditorium
18 de Fevereiro de 2007 Nottingham (UK) - Nottingham Arena
20 de Fevereiro de 2007 Birmingham (UK) - NEC Arena
21 de Fevereiro de 2007 Londres (UK) - Carling Apollo Hammersmith
24 de Fevereiro de 2007 Paris (França)- L'Olympia
25 de Fevereiro de 2007 Dusseldorf (Alemanha)- Philipshalle
26 de Fevereiro de 2007 Bruxelas (Bélgica) - Forest National
28 de Fevereiro de 2007 Milão (Itália) - Alcatraz
3 de Março de 2007 Winterthur (Suíça) - Eishalle
5 de Março de 2007 Stuttgart (Alemanha) - Porsche Arena
6 de Março de 2007 Munique (Alemanha) - Olympiahalle
7 de Março de 2007 Viena (Áustria) - Gasometer
8 de Março de 2007 Leipzig (Alemanha) - Leipzig Arena
10 de Março de 2007 Frankfurt (Alemanha) - Jahrunderthalle
11 de Março de 2007 Hamburgo (Alemanha) - Sporthalle
12 de Março de 2007 Berlim (Alemanha) - Arena In Treptow
13 de Março de 2007 Amsterdão (Países Baixos) - Heineken Music Hall
15 de Março de 2007 Amsterdão (Países Baixos) - Heineken Music Hall
16 de Março de 2007 Copenhague (Dinamarca) - Valby Hallen
17 de Março de 2007 Estocolmo (Suécia) - Hovet
27 de Julho de 2007 Albufeira (Portugal) - Estádio de Albufeira
28 de Julho de 2007 Coimbra (Portugal)- Feira agrícola de Cantanhede.

Nelly Furtado na sua tour de 2007 Shows pelo Canadá

21 de Março de 2007 Victoria (BC) - Save-on-Foods Memorial Centre
22 de Março de 2007 Vancouver (BC) - General Motors Place
23 de Março de 2007 Kelowna (BC) - Prospera Place
25 de Março de 2007 Grand Prairie (AB) - Crystal Centre
26 de Março de 2007 Edmonton (AB) - Shaw Conference Center
27 de Março de 2007 Calgary (AB) - Saddledome
4 de Abril de 2007 Toronto (ON) - Air Canada Centre
5 de Abril de 2007 Montreal (QC) - Bell Centre
6 de Abril de 2007 Ottawa (ON) - Scotiabank Place

Shows pelos Estados Unidos

30 de Maio de 2007 Hollywood (FL) - Hard Rock Hotel
31 de Maio de 2007 Orlando (FL) - Hard Rock Café
1 de Junho de 2007 Atlanta (GA) - Fox Theatre
3 de Junho de 2007 Portsmouth (VA) - Ntelos Pavilion
4 de Junho de 2007 Filadélfia (PA) - Liacouras Center
5 de Junho de 2007 Boston (MA) - Agganis Arena
7 de Junho de 2007 Nova Iorque (NY) - Madison Square Garden
8 de Junho de 2007 Fairfax (VA) - Patriot Center
9 de Junho de 2007 Cleveland (OH) - Time Warner Cable Amphitheater
11 de Junho de 2007 Detroit (MI) - Detroit Opera House
12 de Junho de 2007 Rosemont (IL) - Rosemont Theatre
13 de Junho de 2007 Saint Paul (MN) - Xcel Energy Center
15 de Junho de 2007 Denver (CO) - Fillmore Auditorium
17 de Junho de 2007 Grand Prairie (TX) - Nokia Theatre @ Grand Prairie
19 de Junho de 2007 Phoenix (AZ) - Dodge Theatre
20 de Junho de 2007 Los Angeles (CA) - Greek Theatre
21 de Junho de 2007 Oakland (CA) - Paramount Theatre

Set list

1."Afraid" (intro)
2."Say It Right"
3."Turn Off the Light"
4."Powerless (Say What You Want)"
5."Do It"
6."Showtime" (versão lenta)
7."Crazy" (Gnarls Barkley cover)
8."In God's Hands"
9."Try"
10."All Good Things (Come to an End)" (particpação de Reamonn)
11."SexyBack" (cover Justin Timberlake)
12."Give It to Me" (participação de Justin Timberlake e Timbaland)
13."I'm Like a Bird (Remix)"
14."Glow/Heart Of Glass"
15."Força"
16."Promiscuous" (participação de Timbaland)Encore
1."Party/Baby Girl"
2."No Hay Igual"
3."Maneater"
Outras canções cantadas em representações
"Wait for You"
"…On the Radio (Remember the Days)"
"Sozinho" cover Caetano Veloso)
"Somebody To Love"
"Stars"

Lados-B

"I Feel You" (participação de Esthero)
"Party" (reprise)
"Onde Estás?" (faixa bônus internacional)
"I Am"
"Run Away"
"Undercover"
"What I Wanted"

Colaborações

"I Feel You" em I'm like a Bird Single com Esthero (2000)
"Waitin' 4 The Streets" em Join the Ranks de Plains Of Fascination (1996)
"What's Going On" em Artists Against AIDS (2001)
"Get Ur Freak On" (Remix) por Missy Elliott em Lara Croft: Tomb Raider (2001)
"Instant Karma" com Dave Stewart em Come Together - A Night For John Lennon's Words And Music DVD (2001)
"Turn Off the Light- Timbaland Remix" em Turn Off the Light Single com Ms Jade e Timbaland(2001)
"Thin Line" em Power In Numbers de Jurassic 5 (2002)
"Fotografía" em Un Día Normal de Juanes (2002)
"Sacrifice" em Phrenology de The Roots (2002)
"Breathe" em Monsters In The Closet de Swollen Members (2002)
"The Harder They Come" em Bunkka de Paul Oakenfold (2002)
"Trés Fly" em 80 Million Isms de Tallisman (2002)
"Fine Line" em Shake It Off de Jarvis Church (2002)
"South Side" em Live in Concerts com Moby (2002)
"Ching Ching" em Girl Interrupted de Ms. Jade e Timbaland (2002)
"Powerless - Spanish Version" em Powerless Single com Juanes (2003)
"Friendamine" em The Hood Is Here de Jelleestone (2005)
"Quando, Quando, Quando" em It's Time de Michael Bublé (2005)
"Give It to Me" em Shock Value de Timbaland (2006)
"Broken strings" em Songs for You, Truths for Me de James Morrison (2008)
"Jump" em R.O.O.T.S. de Flo Rida (2009)
"Morning After Dark" em Shock Value II de Timbaland (2009)

Filmografia

Floribella I (versão portuguesa) (2006)
CSI:NY (2007)
Max Payne (2008)
Roswell (Episódio 2.19)

Videoclipes

"I'm Like a Bird" (2000)
"Turn Off the Light" (2001)
"Turn Off The Light" (Underground Version) (2001)
"On the Radio" (2001)
"Hey, Man!" (2001)
"Powerless (Say What You Want)" (2003)
"Try" (2004)
"Força" (2004)
"Explode" (2004)
"Promiscuous" (2006)
"No Hay Igual" (2006)
"Maneater" (2006)
"Say It Right" (2006)
"All Good Things (Come To an End)" (2006)
"In God's Hands" (2007)
"Do It" (2007)
"Manos Al Aire" (2009)
"Más" (2009)
"Bajo Otra Luz" (2010)
"Fuerte" (2010)

Colaborações em Clipes

"What's Going On" - All Star Tribute
"Breath" - Swollen Members featuring Nelly Furtado
"Get Your Freak On" - Missy Elliott featuring Nelly furtado
"Ching Ching" - Ms Jade featuring Timbaland & Nelly Furtado
"Friendamine" - Jellestone featuring Nelly Furtado
"Fotografía" - Juanes featuring Nelly Furtado
"Give It to Me" - Timbaland featuring Nelly Furtado & Justin Timberlake
"Making A Scene" - Fritz Helder & The Phantoms
"Rockstar" - Nickelback
"Broken Strings" - James Morrison featuring Nelly furtado.
"Jump - Flo Rida featuring Nelly Furtado
"Morning After Dark - Timbaland featuring SoShy & Nelly Furtado

"ALICIA KEYS"

Alicia Keys, nome artístico de Alicia Augello-Cook (Manhattan, Nova Iorque, 25 de Janeiro de 1981) é uma cantora, compositora, produtora e pianista norte-americana de música R&B/soul. Keys é uma artista de renome, tendo vendido mais de 30 milhões de álbuns e 25 milhões de singles, ganhou vários prêmios, incluindo doze Grammys, dez Billboard Music Awards e cinco American Music Awards. Alicia é conhecida mundialmente pelo sucesso de seus singles "Fallin'", "You Don't Know My Name", "If I Ain't Got You", "My Boo", "No One", "Empire State of Mind", entre muitos outros.
O prêmio Grammy é realizado desde 1958. Alicia Keys ganhou no total doze Grammys.

Os primeiros anos

Keys nasceu como Alicia Augello Cook, filha de Teresa Augello, de ascendência ítalo-irlandesa-escocesa e Craig Cook, jamaicano. O parto de Keys foi realizado num hospital de Manhattan, mas ela foi criada no bairro de Hell's Kitchen.
Começou a tocar piano quando tinha sete anos de idade, tocando compositores como Beethoven, Mozart e Chopin.Compôs a sua primeira canção, "Butterflyz" aos catorze anos de idade; essa canção foi gravada e incluída em seu primeiro álbum. Os pais de Keys se separaram quando era criança e ela foi criada pela mãe, a pessoa que segundo a própria é quem mais incentiva seus talentos musicais. Foi dito pela imprensa que Keys reconciliou-se com seu pai. No entanto, Keys nega isso apesar de dizer que não guarda rancor pelo pai que não vê há anos.

Keys formou-se aos dezesseis anos de idade como a melhor aluna de sua sala na Escola de Artes Profissionais, uma escola pública de Manhattan. Ela começou a freqüentar a Universidade de Colúmbia através de uma de bolsa de estudos antes de trancar definitivamente o curso para se dedicar a uma carreira musical. Keys gravou uma fita demo e enviou-a para Jermaine Dupri do selo musical So So Def, distribuído pela Columbia Records. Gostando do que ouviu, Dupri assinou um contrato com ela. A canção "Dah Dee Dah (Sexy Thing)" que apareceu na trilha-sonora do filme Men in Black(de 1997) foi a primeira gravação profissional de Keys num estúdio. No entanto, essa canção nunca foi lançada como single.

Quando seu contrato com a Columbia terminou, Keys conheceu Clive Davis (quem descobriu Whitney Houston na década de 1980), que assinou com ela um contrato para a Arista Records. Logo após isso, a Arista se dissolveu e Keys foi convidada a se unir ao novo selo de Clive, a J Records. Lá ela gravou as canções "Rear View Mirror" e "Rock With You" que fizeram parte da trilha-sonora dos filmes, Shaft e Professor Aloprado II, respectivamente (lançados em 2000). Keys lançou seu álbum de estréia Songs in A Minor em 2001, com o título sendo uma referência à música clássica.

Actualidade

Em Maio de 2010 a cantora anuncia a sua gravidez e casamento com o rapper Swizz Beatz.No mesmo ano, em 10 de Junho, participa juntamente com os Black Eyed Peas, Shakira, Juanes, entre outros, no concerto de abertura do Campeonato Mundial de Futebol 2010, na África do Sul.


Songs in A Minor

2002O primeiro álbum de Keys, Songs in A Minor, foi lançado nos Estados Unidos em junho de 2001, e estreou na primeira posição na lista dos mais vendidos da Revista Billboard, vendendo 235 000 cópias na primeira semana (50 000 delas no primeiro dia. Venderia mais de dez milhões de cópias no mundo todo, estabelecendo a popularidade de Keys dentro e fora dos EUA. O primeiro single do álbum, "Fallin'", ganhou grande rotação em rádios de diferentes estilos musicais (do R&B e Hip-Hop ao pop) e ficou seis semanas na primeira posição da lista dos singles mais vendidos da Billboard. Keys interpretou "Someday We'll All Be Free" de Donny Hathaway no concerto televisionado America: A Tribute to Heroes dedicado às vítimas dos ataques terroristas de 11 de setembro de 2001. O próximo single de Songs in A Minor, "A Woman's Worth", ficou entre os dez mais vendidos dos EUA. Keys e seu álbum ganharam cinco Grammys em 2002, incluindo Melhor Artista Revelação e Canção do Ano com "Fallin'". Mais tarde, em 6 de março de 2002, Keys lançou Remixed & Unplugged in A Minor, uma re-edição de Songs in A Minor com 8 remixes e 7 versões acústicas de algumas músicas encontradas originalmente em seu primeiro álbum.

O terceiro single lançado de Songs in A Minor, "How Come You Don't Call Me" foi um relativo fracasso para Keys, atingindo a posição de número cinquenta e nove entre os mais vendidos da Billboard. No entanto, o single "Gangsta Lovin'" (um dueto que Keys fez com a rapper Eve para o álbum dela Eve-Olution) atingiu a segunda posição entre os mais vendidos daquela publicação, se tornando outro hit para Keys. O quarto e último single de Songs in A Minor, "Girlfriend", foi lançado apenas fora dos Estados Unidos, e atingiu a décima terceira posição no ranking dos mais vendidos da Austrália segundo a ARIA.

As críticas do álbum de Keys foram basicamente positivas. O trabalho de Keys foi comparado à música soul dos anos 1970 como a de Curtis Mayfield e Marvin Gaye com influências no hip-hop. No entanto, algumas pessoas acusaram Keys de plágio, especificamente em "Fallin'", em que ela interpola o ritmo da canção "It's A Man's World" de James Brown ao seu. Mas James Brown não foi creditado como compositor da canção graças à J Records, que pagou os devidos royalties a Brown. Depois disso, tudo foi esclarecido.

The Diary of Alicia Keys

Em Tóquio, 2008Em dezembro de 2003, Alicia lançou seu segundo álbum, The Diary of Alicia Keys (O Diário de Alicia Keys). Adorado pelos críticos musicais, vendeu mais de 600 000 cópias apenas em sua primeira semana nos Estados Unidos. Até hoje, o álbum já vendeu oito milhões de cópias a níveis mundiais. Os primeiros singles lançado do álbum, "You Don't Know My Name" e "If I Ain't Got You, ficaram entre os cinco mais vendidos da Revista Billboard. O terceiro single, "Diary", ficou entre os dez mais vendidos daquela mesma publicação. O quarto e último single lançado do álbum, "Karma", não fez tanto sucesso quanto os outros, aparecendo apenas entre os vinte mais vendidos na lista daquela publicação. "If I Ain't Got You" se tornou o primeiro single de uma artista feminina a ficar mais de um ano no topo da lista de singles mais vendidos de R&B da Billboard, transformando-a na artista de R&B mais vendida do ano de 2004 nos Estados Unidos.

Nos Grammys de 2005, Alicia ganharia mais quatro prêmios: Melhor Álbum de R&B (The Diary of Alicia Keys), Melhor Performance Vocálica Feminina de R&B ("If I Ain't Got You"), Melhor Canção de R&B ("You Don't Know My Name") e Melhor Performance Vocálica de R&B por um Dueto ou Grupo ("My Boo", prêmio dividido com o amigo de infância Usher).

Unplugged

Em 14 de julho de 2005, Alicia Keys gravou o seu terceiro álbum, Unplugged (Acústico MTV), na Academia de Música do Brooklyn. Durante essa sessão, Alicia adicionou novos arranjos musicais a suas canções e interpretou alguns covers e duas canções inéditas. Alicia fez um dueto com Adam Levine do Maroon 5 na faixa "Wild Horses" (originalmente gravada pelos Rolling Stones), com os rappers Common e Mos Def em "Love It Or Leave It Alone" e com Damian Marley em "Welcome To Jamrock".

A sessão foi lançada em CD e DVD em 11 de outubro de 2005. Vendeu quase 200 000 unidades em sua semana de estréia, tornando-se o álbum mais vendido dos Estados Unidos daquela semana, segundo a Revista Billboard. Até hoje já vendeu 1 milhão de cópias somente nos Estados Unidos e quase 2 milhões a níveis mundiais. A estréia do álbum de Alicia foi a maior para uma artista feminina de todas que fizeram um Acústico MTV e a maior de todos os Acústicos desde o MTV Unplugged in New York do Nirvana em 1994.Foi indicado a quatro Grammys, apesar de não ter levado nenhum para casa. Ganhou três prêmios da NAACP, incluindo Melhor Canção do Ano e Melhor Videoclipe para "Unbreakable".

As I Am

As I Am, o quarto álbum de estúdio da cantora, foi lançado no dia 13 de novembro de 2007 nos Estados Unidos. O seu primeiro single, intitulado "No One", esteve por 11 semanas dentre das três mais, sendo cinco delas em #1 no Billboard Hot100. O segundo single, "Like You'll Never See Me Again", está em #1 na parada de R&B e prestes a entrar nas dez mais do Hot100, atrás apenas do grupo Maroon 5, Madonna e Spice girls.

The Element of Freedom

Em concerto em Portugal, 2008O quinto álbum de Alicia (quarto de estúdio) saiu no final de 2009. Desde o lançamento de As I Am que a cantora disse pensar no novo álbum, falando de possíveis participações, como um dueto com outra diva americana: Beyoncé. Intitulada de 'Put In A Love Song', a música foi mesmo realizada. Confessou que a morte de sua avó em pleno processo de criação do álbum a inspirou em certo modo, fazendo-a ver que "é preciso mostrar carinho às pessoas antes de elas irem embora". O álbum inclui a segunda parte do hit 'Empire State of Mind', cuja versão com Jay-Z chegou ao topo do Hot 100 da Billboard e ainda 'Unthinkable (I'm Ready)' em parceria do cantor Drake. Vendeu bem em sua 1ª semana nos EUA, mas ficou em segundo, não derrubando o sucesso do álbum de Susan Boyle.

Estilo musical

As suas canções, normalmente acompanhadas pelo piano, visto Keys ser uma pianista com formação clássica, falam muitas vezes sobre amor, desgostos e o poder feminino

Como inspiração, cita vários músicos, incluindo Prince, Nina Simone, Barbra Streisand, Marvin Gaye , Quincy Jones, Donny Hathaway e Stevie Wonder.
O seu estilo está enraizado no gospel e soul vintage, complementado pelo baixo e sintetizadores.Incorporando fortemente o piano clássico com o R&B, soul e jazz, começou a experimentar outros géneros musicais, como o pop e rock, no seu terceiro álbum, As I Am,e um som neo soul e R&B dos anos 80 e 90 no seu quarto álbum, The Element of Freedom.

A sua classificação vocal é de Contralto e a sua extensão vocal varia em 3 oitavas. Muitas vezes referida como "Princess of Soul" ou "Princesa do Soul",é caracterizada por ter um timbre de voz forte, cru e apaixonado.

Discografia

2001: Songs in A Minor
2003: The Diary of Alicia Keys
2007: As I Am
2009: The Element of Freedom

Álbum ao vivo

2005: Unplugged

Videografia

Fallin' (2001)
A Woman's Worth (2002)
How Come You Don't Call Me (2002)
What's Going On (2002)
Brotha Part 2 (com Angie Stone e Eve) (2002)
Boy Meets Girl (com Truck Turner) (2002)
Gangsta Lovin' (com Eve) (2002)
Girlfriend (2002)
You Don't Know My Name (2003)
If I Ain't Got You (2004)
Diary (2004)
Karma (2004)
My Boo (com Usher) (2004)
Unbreakable (2005)
Every Little Bit Hurts (2005)
Ghetto Story (com Baby Cham) (2005)
No One (2007)
Like You'll Never See Me Again (2007)
Teenage Love Affair (2008)
Superwoman (2008)
Another Way To Die (com Jackie White) (2008)
Looking For Paradise (com Alejandro Sanz) (2009)
Doesn't Mean Anything (2009)
Empire State of Mind (com Jay-Z) (2009)
Try Sleeping with a Broken Heart (2009)
Un-Thinkable (I'm Ready) (2010)
Put It in a Love Song (com Beyoncé Knowles) (2010)

"KATHERINE JENKINS"

Katherine Jenkins (Neath, 29 de Junho de 1980)é uma cantora de música clássica-popular.Recentemente, Katherine Jenkins foi uma das juizas e mentoras do programa britânico Popstar to Operastar.
Katherine tem uma irmã chamada Laura, elas foram criadas por seus pais Selwyn John
(1924-1995 e Susan. Katherine tem duas meias-irmãs do primeiro casamento de seu pai, mas ela não convive com elas.

Discografia Álbuns de estúdio

2004 Premiere Second Nature
2005 Living a Dream
2006 Serenade
2007 From the Heart Rejoice
2008 Sacred Arias
2009 Believe
The Ultimate Collection

Singles

2005 "Time to Say Goodbye" –
2006 "Green Green Grass of Home"
2009 "Bring Me to Life"

DVD

2006 Live at Llangollen
2007 Katherine in the Park
2008 Viva La Diva

"TINA CHARLES"

Tina Charles (Londres, 10 de março de 1954) é uma cantora britânica que alcançou sucesso como intérprete do gênero disco' na década de 1970.
Iniciou sua carreira como "backing vocal", participando em 1969 em um disco de Elton John. Mais tarde, em 1975 foi a voz principal de um grupo chamado 5000 Volts que lançou o sucesso disco' I'm On Fire. A música alcançou o quarto lugar nas paradas de sucesso britânicas e 26o nos EUA, e a voz de Tina Charles
foi considerada a melhor do grupo.
A seguir, ela partiu para carreira solo. Sua gravação seguinte I Love To Love (But My Baby Loves To Dance) ficou por três semanas em primeiro lugar na parada britânica em 1976. Ela continuou a lançar músicas que fizeram sucesso, como Love Me Like A Lover, Dance Little Lady Dance, Dr Love, Rendezvous e Love Bug tornando-a uma estrela na Europa, Ásia, Austrália e Nova Zelândia, porém ela nunca
conseguiu grande sucesso nos EUA.
Por volta de 1979 sua carreira estava em declínio, coincidindo com o declínio do gênero disco'. Charles decidiu abandonar a música e cuidar da família.
Tentou retornar em meados da década de 1980, porém com pouco sucesso.
Desde 2000, porém, tem feito shows pela Europa, onde o estilo de música disco
tem sido retomado.
E em 2008 lança seu mais mais novo álbum, intitulado Feels Like Sunday, com regravações de musicas escolhidas pela própria Tina, incluindo novo arranjo para seus maiores sucessos, I Love To Love e Dance Little Lady Dance.




Discografia

Singles

"Nothing In The World" - (1969)
"In The Middle Of The Day" - (1969)
"Good To Be Alive" - (1969)
"Bo-Bo's Party" - (1970)
"You Set My Heart On Fire" - (1975)
"I Love to Love (But My Baby Loves to Dance)" - (1976) - UK Number 1 (3 Weeks)
"Love Me Like A Lover" - (1976) - UK Number 31
"Dance Little Lady Dance" - (1976) - UK Number 6
"Dr Love" - (1976) - UK Number 4
"Rendezvous" - (1977) - UK Number 27
"Love Bug - Sweets For My Sweet (Medley)" - (1977) - UK Number 26
"I'll Go Where Your Music Takes Me" - (1978) - UK Number 27
"Makin' All the Right Moves"
"Boogie 'Round the Clock"
"I Love To Love (remix)" - (1986) - UK Number 67
"I Love To Love (Latin Remix)" - (2004)
"Higher" - (2006) - US Hot Dance Music/Club Play Number 5

Álbuns lançados

I Love to Love - (1976)
Dance Little Lady - (1976)
Rendezvous - (1977)
Heart 'N' Soul - (1977) - Number 35
Tina Sings with Wild Honey and Heritage Mam - (1977)
Greatest Hits - (1978)
Just One Smile - (1980)
World of Emotion - (1993)
I Love to Love - The Best Of - (1998)
Dance Little Lady Dance - (1998)
Foundation of Love - (2004)
Feels Like Sunday - (2008)

"MARIE FREDRIKSSON"

Marie Fredriksson (30 de Maio de 1958, Össjö, Suécia)
é uma cantora/compositora sueca, vocalista da dupla Roxette ao lado de Per Gessle. Dona de uma bem sucedida carreira solo na Suécia, Marie alcançou ao lado de
Per Gessle sucesso internacional a partir do fim dos anos 80,
com seis canções no Billboard Hot 100.
Início da vida Marie Fredriksson nasceu em Össjö, Suécia, caçula de uma família de cinco filhos. Após seu nascimento, sua família mudou-se para a pequena cidade sueca de Ostra Ljungby. Como sua família era pobre (ambos os pais eram obrigados a trabalhar) Marie costumava passar longos períodos sozinha. Foi durante este tempo a sós que ela desenvolveu um interesse cantar, interpretando em pé na frente de um espelho. Juntamente com seus irmãos e vizinhos, Marie começou a tocar alguns instrumentos musicais e cantar. Sua mãe frequentemente lhe pedia que cantasse diante de seus amigos, que ficaram impressionados com o modo como a menina cantava, similar à performance de Olivia Newton-John.

O interesse pela música tornou-se mais forte na adolescência, quando ela descobriu artistas como Joni Mitchell, The Beatles e Deep Purple. Aos 17 anos, Marie matriculou-se em uma escola de música e passou a se apresentar em um teatro local. No entanto, ela achou a experiência incrivelmente chata, preferindo a emoção de uma audiência. Marie então se envolveu no teatro, e depois de se mudar para a cidade de Halmstad, ela se viu envolvida na cena da música local. Com a banda Strul, na qual cantava ao lado de seu namorado Stefans, eles tocaram em festivais locais e até gravaram um single. Após o fim do Strul, Marie e um novo namorado, Martin Sternhuvsvud, formaram a banda MaMas Barn, chegando a gravar um álbum. Per Gessle, vocalista do famoso grupo sueco Gyllene Tider, dividiu um estúdio com Marie e ambos tornaram-se amigos. Gessle acreditava que Marie era muito talentosa para se "esconder" atrás de teclados em bandas locais, e por isso ele conseguiu uma audição para Marie com o seu produtor, Lasse Lindbom, figura famosa na Suécia. Impressionado com a voz de Marie, Lasse ofereceu-lhe um contrato.
Lasse Lindbom pediu para que Marie gravasse um dueto com ele "Så nära nu", que a levou a se juntar ao grupo "The Lasse Lindbom Band". Per Gessle começou a incentivá-la para iniciar uma carreira solo e, quando Fredriksson finalmente aceitou, gravou seu primeiro álbum solo, Het Vind, produzido por Lindbom e lançado em 20 de setembro de 1984.



"Ännu doftar kärlek", primeiro single do álbum, foi um grande hit de rádio. O álbum recebeu críticas mistas. Um jornal escreveu: "É este o melhor que você pode fazer Marie?". A cantora saiu em turnê com a banda de Lasse Lindbom, pois ela não tinha auto-confiança suficiente para iniciar sua própria turnê. Lindbom, Marie, Gessle e Mats "MP" Persson começaram uma nova banda, chamada "Spännande Ostar", que excursionou por um curto período de tempo em alguns clubes. Em 1985, Marie e Lindbom passaram uma temporada nas Ilhas Canárias, onde escreveram canções para o segundo álbum solo de Marie, gravado na Suécia para a gravação.

O álbum foi lançado em 1986, sob o nome Den Sjunde Vågen. "Den bästa dagen" e "Silver i din hand" foram lançadas como singles, e o álbum foi um grande sucesso, dando a Marie o incentivo que faltava para iniciar sua turnê solo.
Gessle e Marie discutiam a possibilidade de trabalhar juntos há anos. Fredriksson havia feito backing vocal em algumas canções da banda Gyllene Tider e em outros projetos dessa banda, incluindo uma tentativa do Gyllene Tider de lançar um álbum em língua inglesa nos Estados Unidos. À época da formação do Roxette, Marie via sua carreira solo em ascensão na Suécia, enquanto Gessle - um ex-membro de uma boyband cuja carreira solo não estava indo bem - tinha pouca receptividade em seus trabalhos solo. Amigos e pessoas da indústria eram céticos em relação à ideia de Marie colaborando com Gessle. A idéia de ambos era formar uma dupla, cantando em inglês e tentando obter algum sucesso na Europa.

Em 1986, ela decidiu se aliar à Gessle sob o nome Roxette - mesmo nome que a banda Gyllene Tider tinha usado quando tentaram lançar seu álbum The Heartland Café nos EUA. Seu primeiro single "Neverending Love" foi um sucesso na Suécia, e o álbum de estréia do Roxette, Pearls of Passion, além de dar um alento à carreira de Per, consolidou Marie como uma artista de renome.

Em 1987, o recém-formado Roxette apresentou-se na turnê "Rock Runt Riket" em conjunto com ao Eva Dahlgren e Ratata. Nesse mesmo ano, Marie gravou seu terceiro álbum solo Efter Stormen. Mais uma vez, ela trabalhou junto com Lasse Lindbom, tanto como produtor quanto como compositor. O lançamento deste álbum foi seguido por outra turnê solo.

Em fevereiro de 1989, ela também gravou uma canção especialmente para uma série de TV sueca. Chamada "Sparvöga", essa canção tornou-se um de seus maiores sucessos. Marie já era, então, uma das cantoras mais conhecidas da Suécia.

Sucesso internacional

Em 1989, a dupla voltou ao estúdio e gravou um segundo álbum, Look Sharp! que mais uma vez foi um grande sucesso na Suécia. No entanto, a dupla inesperadamente conseguiu chegar ao topo do Billboard Hot 100, principal ranking musical dos Estados Unidos, com o single "The Look", em abril de 1989. Quase de imediato, Gessle e Marie tornaram-se grandes artistas internacionais, que de repente viram-se viajando por todo o mundo, vendendo milhões de discos, e recebendo prêmios. Look Sharp! foi um grande sucesso, com mais duas canções além de "The Look" no top 10 do Billboard Hot 100 ("Listen to Your Heart" e "Dangerous").

Em 1990, Gessle foi abordado pela produtora Touchstone Pictures para escrever uma canção para o filme Uma Linda Mulher. Como não teve tempo para criar uma nova canção, ele re-editou uma antiga canção de Natal, "It Must Have Been Love", que foi incluída no filme, chegou ao topo das paradas musicais norte-americanas por 2 semanas em junho de 1990 e se tornou uma das canções mais conhecidas da dupla.

Em 1991, um terceiro álbum, Joyride, foi lançado, alcançando, assim como Look Sharp!, o certificado de álbum de platina pela RIAA. O lançamento do álbum foi seguido pela turnê "Join the Joyride World Tour 1991-92", com shows realizados em mais de 100 cidades. No entanto, após a turnê, nenhuma outra música lançada pelo Roxette conseguiu chegar ao top 10 do Billboard Hot 100 novamente.

[editar] Den ständiga resan
Em 1992, Marie retornou à sua carreira solo com Den ständiga resan. O álbum é considerado seu auto-retrato musical e foi escrito como um diário, contendo canções muito pessoais sobre sua vida, sentimentos e relacionamentos. "Isso reflete um período de quatro a cinco anos de minha vida", disse Marie sobre o álbum. "Foi uma crise, com efeitos colaterais infernais. Mas estou feliz com ele." A canção "Ett Enda Liv" foi escrita sobre um amigo que cometeu suicídio.

Durante a turnê mundial de Joyride, Marie conheceu um amigo de alguns membros da banda, Mikael Bolyos, na Austrália. Eles iniciaram um relacionamento dentro de 3 dias e Fredriksson ficou grávida em um ano. Durante a gravidez, ela realizou uma pequena turnê pela Suécia para divulgar o álbum Den ständiga resan, e também apresentou-se com o Roxette para a série MTV Unplugged. Ela deu à luz sua filha Inez Josefin (conhecida como Josefin) em 29 de abril de 1993.
Em 1996, Marie gravou um álbum em espanhol com o Roxette e um novo ábum solo I en tid som vår. Seu segundo filho, Oscar Mikael, nasceu em 26 de Novembro de 1996.
Em 1998 e 1999, Marie trabalhou em conjunto com Per Gessle no novo álbum do Roxette, Have A Nice Day. Em 2000, Marie lançou um álbum de grandes sucessos sob o título Äntligen - Marie bästa Fredrikssons 1984-2000, que foi seguido por uma turnê de verão, mais tarde lançado como CD/DVD ao vivo chamado Äntligen - Sommarturné. O álbum vendeu mais de 350.000 e dois singles foram lançados do álbum: "Äntligen" e "Det som var nu".
Nesse mesmo ano, Marie relançou todos os seus álbuns em um box set chamado Kärlekens Guld. Os álbuns foram remasterizados e traziam algumas canções inéditas, bem como vinham em uma nova embalagem.

Câncer

Em 11 de setembro de 2002, Marie desmaiou no banheiro de sua casa, batendo a cabeça e sofrendo uma concussão. Exames indicaram que ela tinha um tumor cerebral na parte de trás de sua cabeça. Depois de esperar várias semanas até se recuperar da concussão, ela passou por uma cirurgia bem-sucedida para remover o tumor, que era maligno. Em seguida, ela resistiu por meses de quimioterapia e radioterapia. Marie sofreu alguns danos permanentes no cérebro, perdeu a capacidade de ler e contar, a visão no olho direito e teve os movimentos do lado direito de seu corpo ligeiramente afetados.
Em janeiro de 2003, o Roxette recebeu uma premiação do rei da Suécia, Carl Gustaf XVI. A cerimônia foi o primeiro evento em que Fredriksson aparecereu depois de sua operação. Esta foi uma das poucas aparições públicas realizadas durante a sua doença. Ela retirou da vida pública por quase dois anos.
Em 21 de outubro de 2005, Marie declarou: "Foram três anos muito difíceis", mas em uma entrevista com Jens Peterson publicado no tablóide Aftonbladet, Fredriksson diz que ganhou sua luta contra o câncer. "Estou saudável", diz ela.
"Não estou mais em tratamento".

The Change

Cerca de 6 meses após o diagnóstico de seu câncer, Marie e seu marido começaram a trabalhar em The Change, primeiro álbum solo da cantora em inglês.
O álbum foi bem recebido pelo público sueco e entrou nas paradas musicais suecas em #1. O primeiro single, "2nd Chance", entrou na parada de singles suecos no número 1. Logo após seu lançamento, The Change alcançou status de ouro (20.000 cópias vendidas) na Suécia, de acordo com a IFPI.
Juntamente com o lançamento de The Change, Marie lançou uma nova editora, juntamente com seu marido Mickael Bolyos. A MaryJane Music foi criada "como uma casa para os álbuns solo de Marie", afirma o site da gravadora, "mas como a colaboração musical entre Marie e Mikael continua e se expande, não se surpreenda se você encontrar outros projetos interessantes com alguns de seus amigos músicos lançados com esse selo".
Em 2006, Marie lançou um novo CD de covers de canções suecas chamado Min vän bäste, em fevereiro. Durante sua doença, Marie redescobriu seu amor pelo desenho. Embora não pudesse ler ou escrever, ela ainda podia desenhar e ela encontrou uma verdadeira paixão nisso. Marie exibiu uma coleção de seus desenhos em uma galeria, numa mostra intitulada "Após a mudança". O vernissage na galeria Doktor Glas, em Kungsträdgården, destacava 24 dos seus desenhos a carvão e ocorreu de 21 a 30 de Outubro de 2006. Mais tarde, ela lançou o livro "Após a Mudança", apresentando cópias de todos os 24 desenhos.
Marie Fredriksson continua seu trabalho tanto como música quanto como desenhista. No entanto, ela ainda não está plenamente recuperada dos danos causados em seu cérebro pelo câncer, e não se sabe se ela voltará à estressante rotina de gravações, entrevistas e turnês. Exceto por algumas aparições ocasionais, Marie atualmente dedica seus dias ao desenho e a fazer companhia ao seu marido, Mikael Bolyos, e seus dois filhos, Inez Josefin e Oscar Mikael. Em 23 de Outubro de 2009, Marie irá se apresentar ao lado de Per Gessle no festival Night of the proms. Essa será a segunda digressão do Roxette após seu tratamento contra o câncer.

Discografia

Het Vind (1984)
Den Sjunde Vågen (1985)
Efter Stormen (1987)
Den Ständiga Resan (1992)
I En Tid Som Vår (1996)
Äntligen - Marie Fredrikssons Bästa 1984-2000 (2000)
The Change (2004)
Min Bäste Vän (2006)
Tid For Tystnad (2007)
A family affair (2007)
Tid för tystnad - Marie Fredrikssons ballader (2007)

"LENA KATINA"

Elena Sergeevna Katina (Em russo: Елена Сергеевна Катина),
mais conhecida como Lena Katina (Moscou, 4 de outubro de 1984)
é uma cantora russa e integrante do duo russo t.A.T.u..
Ela é filha de Sergey Katin, co-produtor do grupo Dyuna, e de Inessa Katina,
que trabalha com modas.
Lena fez parte anteriormente a um grupo chamado "Avenue", e depois em um grupo infantil chamado Neposedi, onde conheceu Yulia Volkova. Em 1999 foi escolhida por Ivan Shapovalov para participar da banda t.A.T.u. junto com Yulia Volkova. A banda se tornou a mais famosa da Rússia. Lena Katina e Yulia Volkova se tornaram famosas no mundo inteiro graças a sucessos como All the Things She Said, Not Gonna Get Us, All About Us e à imagem falsa de lésbicas, que foi apresentada pelas meninas no início de suas carreiras. Em 2009 foi anunciado que Katina vai iniciar uma carreira solo mas não vai abandonar a banda.

Em 1992 ela fez parte de um grupo chamado Avenue, Ela fez parte dele por três anos. Aos 11 anos ela foi escolhida para integrar num grupo chamado Neposedi, o mais popular e mais prestigiado grupo de coral de crianças. Durante o Neposedi Katina conheceu Yulia Volkova, com quem hoje faz dueto com ela no grupo t.A.T.u.
Lena Katina foi a primeira escolhida por Ivan Shapovalov para o projeto t.A.T.u., logo depois de Yulia Volkova ser escolhida, Ivan Shapovalov criou a imagem Lésbica das meninas que consquistaram a mídia e fizeram muito sucesso entre 2000 a 2003. Depois, em 2004, foi revelado que a imagem de lésbicas das meninas era falsa.

Carreira Solo

Foi confirmado pelo site oficial de t.A.T.u. que Lena estará iniciando uma carreira solo com empresa TA Music, ela começou a trabalhar com os membros de t.A.T.u. (excluindo Yulia), em 2009 e espera lançar seu álbum em 2010. No decorrer do anúncio da carreira solo de Lena e de Yulia, houve boatos de que a banda t.A.T.u. ia acabar, mas as garotas deram numa entrevista que a banda não ia acabar só ia ficar um momento em pausa, para que proseguissem com suas carreiras solo.
Desde a infância, seus hobbies incluem ginástica artística, dança de salão, patinação artística. Ela também sabe tocar piano e gosta muito da literatura.
Em 2004 foi confirmado que Lena Katina e Yulia Volkova não são lésbicas e que tudo não passava de um golpe para ganhar espaço na mídia. Ela acredita e confia em Deus
e é praticante na Igreja Ortodoxa Russa.

" KT TUNSTALL "

KT Tunstall, também conhecida como Kate Tunstall
(St Andrews, 23 de Junho de 1975) é uma cantora,
compositora e multi-instrumentista britânica, nascida na Escócia.
De gêneros como rock, pop-rock, folk, country, entre outros, é sempre vista por seu talento e carisma, implacando sucessos como "Suddenly I See", "Other Side Of The World", "Black Horse and the Cherry Tree",
e mais recentemente, "Hold On".
Lançou o albúm de estréia Eye to the Telescope, em 2004, ocupando o #3 no Reino Unido, seguido por KT Tunstall's Acoustic Extravaganza - Álbum arcústico -, de 2006, e, Drastic Fantastic, de 2007. É ainda de ascendência chinesa e irlandesa.
Tunstall foi adotada dezoito dias depois de nascer. Seu pai é físico, e sua mãe é professora. Tunstall também tem um irmão mais velho chamado Jo e um irmão mais novo chamado Daniel, que tem problemas de audição; a família Tunstall criou seus filhos em uma casa sem televisão ou rádio, pois os aparelhos interferiam no aparelho de audição de Daniel.
Quando tinha vinte anos, Tunstall conheceu sua mãe biológica,
que contou a ela que seu pai natural era dono de um bar,mas cantava bem.
Tunstall é casada com o baterista Luke Bullen.
Ela tem ascendência chinesa e irlandesa.




Tunstall estudou na Escola de Dundee; Madras College em St Andrews; Kent School, Connecticut; e em Royal Holloway. Depois dos vinte anos ela tocava mais em bandas independentes incluindo Elia Drew e Tomoko, e enfatizava seu trabalho em compor. Seu álbum solo de estréia, Eye to the Telescope, foi lançado no fim de 2004. O estilo de música de Tunstall no primeiro CD varia do folk ao pop Já no segundo CD gravado em estúdio, o Drastic Fantastic, tem um estilo de música um pouco diferente do primeiro, agora não só com o folk mas também com o uso frequënte da guitarra com sonoridade bem elétrica, que dá um toque estiloso as suas músicas.
Tunstall na edição 2005 do Glastonbury Festival.A primeira apresentação importante de Tunstall foi um concerto solo de "Black Horse and the Cherry Tree" em Later with Jools Holland. A apresentação foi notável porque ela teve somente um dia para se preparar depois que o cantor que estava programado, Nas, cancelou sua apresentação devido a problemas de saúde de seu pai. Seu concerto atraiu a atenção de muitos espectadores, ofuscando artistas mais populares como The Cure, Embrace e The Futureheads, e ela então ascendeu ao topo da enquete pós-concerto
no sítio web do programa.
Pouco depois dessa apresentação, Eye to the Telescope foi relançado, e atingiu as paradas de sucesso do Reino Unido, eventualmente chegando às três primeiras posições (quando entrou para a lista estava em 27º lugar); foi nomeada para o Mercury Music Prize de 2005. O álbum foi lançado nos Estados Unidos em 7 de Fevereiro de 2006.
Tunstall lançou um álbum acústico em Maio de 2006, KT Tunstall's Acoustic Extravaganza, que só estava disponível inicialmente pelo seu sítio oficial, embora versões para download estivessem disponíveis em lojas online. Em Outubro de 2006 o álbum acústico foi relançado, estando disponível em todas as lojas do mundo.

Concertos

KT em 2005, se apresentando no Summer Sundae, LeicesterTunstall é conhecida por seus concertos ao vivo em que ela se torna uma banda de uma única mulher.
Desde sua apresentação em Later with Jools Holland, ela voltou ao programa para apresentar "Suddenly I See", "Under the Weather", "Tangled up in Blue"
(ela apresentou a mesma canção, além de "Simple Twist of Fate" e "This Wheel's on Fire" num tributo a Bob Dylan na BBC 4 e uma canção de Ella Fitzgerald,
"Ain't Misbehavin'" por Fats Waller) com Jools Holland no piano.
Ela terminou 2005 na virada de ano apresentando-se num concerto em Edinburgo ao lado da banda Texas. Em seus concertos, Tunstall usa um AKAI E2 headrush loop pedal no palco, que ela afetuosamente chama de "Wee Bastard".

Outros créditos

Tunstall apresentando-se em Cardiff Union em 19 de Outubro de 2005.Tunstall também aparece em Sophie Solomon, canção "Lazarus", no álbum Poison Sweet Madeira, e fez vocais para três faixas, "Ladino Song", "Refugee", e "Yesterday's Mistake", no álbum Oi Va Voi Laughter Through Tears (2003). Ela também apresentou "Get Ur Freak On" de Missy Elliott e "High and Dry" de Radiohead no Live Lounge. Seu sétimo single, "Another Place to Fall", tem um cover da canção "Fake Plastic Trees"
do Radiohead.
No início de sua carreira de compositora, Tunstall também escreveu e apresentou canções para programas infantis de televisão.

O nome

Quando perguntada sobre seu apelido ("KT") por Ken Bruce na Radio BBC 2 numa entrevista, ela disse que é apenas uma abreviação das iniciais de seu nome, Kate Tunstall. Quando era estudante no Royal Holloway (Universidade de Londres) ela apresentou-se com um violão acústico num bar de estudantes com o nome "Katie". Ela era também conhecida como a "Princesa Street Busker", e foi a principal atração da "Edinburgh's Hogmanay Celebration".

Discografia Álbuns

2004: Eye to the Telescope
2006: KT Tunstall's Acoustic Extravaganza
2007: Drastic Fantastic
2010: Tiger Suit (Sai em Setembro desse ano)

Prêmios

Além da indicação para o Mercury Music Prize, Tunstall recebeu três indicações para o BRIT Award quando anunciaram em 11 de Janeiro de 2006. Ela foi indicada para Melhor Show Britânico, Revelação Britânica, e Melhor Cantora Britânica. Na cerimônia de 15 de Fevereiro de 2006, Tunstall apresentou "Suddenly I See" e ganhou o prêmio de Melhor Cantora Britânica.

Q Music Awards 2005 — Melhor canção para "Black Horse and the Cherry Tree"
BRIT Award 2006 — Melhor Artista Solo Feminina Britânica
Ivor Novello Awards 2006 — Melhor Canção e Letra para "Suddenly I See"
Tunstall provocou polêmica em 2005 quando ela ofendeu a cantora Dido, dizendo que ela não sabe cantar depois que vários fãs compararam a música das duas. Tunstall depois pediu desculpas, dizendo que ela não queria estar envolvida numa rixa pública.
Devido à ambiguidade de algumas de suas letras[carece de fontes?], alguns fãs (especialmente lésbicas) queriam saber se ela é homossexual,
mas ela informou que não é.
Em Maio de 2006, "Black Horse and the Cherry Tree" foi cantada duas vezes por Katharine McPhee em American Idol.
Na segunda temporada de So You Think You Can Dance, "Suddenly I See" foi usada como canção de fundo para o vídeo de eliminação de uma das participantes.
"Suddenly I See" foi usada na abertura de créditos do filme The Devil Wears Prada com Meryl Streep e Anne Hathaway.
"Suddenly I See" foi usada como tema da personagem Giovana (interpretada por Paola Oliveira) na novela Belíssima.
"Suddenly I See" foi usada no encerramento de um episodio do seriado americano Ghost Whisperer, e faz parte do disco de trilha sonora.
"Suddenly I See" foi usada no encerramento do episodio piloto do seriado americano Ugly Betty.
"Hold On" foi tema de Malhação.
"Suddenly I See" foi usada na propaganda da operadora Claro no Brasil, sobre o tema da portabilidade numérica.
"Miniature Disasters" faz parte da trilha sonora da série americana Grey's Anatomy.
"Little Favours" fez parte da trilha sonora da novela brasileira Três Irmãs.
"Black Horse and The Cherry Tree" faz parte da trilha sonora do filme Because I Said So.
"Black Horse and The Cherry Tree" faz parte da trilha sonora do filme Man Of The Year.
"Saving My Face" e "Suddenly I See" fazem parte da trilha sonora do primeiro reality show de moda brasileiro, Temporada de Moda Capricho.